Kinderboeken illustratie naar animatie
Voor het bewerken van kinderboeken illustraties krijg ik de originele scans van de illustrator. Kinderboeken illustratoren werken meestal direct op papier. Als je deze tekeningen wilt omzetten naar een animatie dan moet je eerst de elementen bewerken in Photoshop. De karakters maak je dan transparant door de achtergrond weg te gummen. In een aparte laag hou je dan de achtergrond over met een gat erin waar het karakter stond. De kunst is dan om de achtergrond in de stijl van de illustrator weer te herstellen. Dit is veel werk, maar leert je meteen goed te kijken hoe andere illustratoren hun illustraties opzetten en inkleuren. Illustraties uit kinderboeken zijn gemaakt voor het gebruik in het boek en niet voor animatie. Om sneller een bestaande illustratie te verwerken als tekenfilm kan je het beste al rekening houden dat je het voor een animatie maakt.
Pastel tekeningen tot leven brengen
Voor het YouTube kanaal ZOODus! maak ik animaties over dieren. Tot nu toe tekende ik alles direct op de computer in Photoshop, Procreate voor iPad, Flash en Anime Studio Pro. Sinds ik de tekenlessen geef voor mijn YouTube kanaal Stefan Tekent, ben ik weer op papier gaan werken. Sinds 2000 teken ik alles digitaal direct op de computer. Dat werkt het snelst en je kan digitaal hele mooie dingen maken. Maar soms is het effect te perfect en wil je dat het er hand getekend uitziet. Er zijn een hoop manieren om dat te bereiken door bijvoorbeeld in Photoshop te schilderen of in andere software programma’s. Maar het is altijd een benadering van hoe iets er uit zou zien als je het op papier tekent.
Waarom zou je veel moeite doen om digitaal te tekenen en het er analoog uit te laten zien? Dan kan je het beter op papier tekenen of schilderen.
Voor de tekenfilm over de lente wilde ik een andere techniek uitproberen. De achtergrond tekende ik met pastelkrijt op papier. Daarover heb ik al een blog geschreven en een tekenles video gemaakt: Bos tekenen met pastelkrijt. Het karakter tekende ik met pastelpotlood op een apart vel papier: Hert tekenen met pastelpotloden
Photoshop
Van de pastel illustraties maak ik foto’s. Dat is beter dan het scannen van je tekening. Pastel geeft namelijk af en als je pastel of aquarel op een scanner legt en in scant dan krijg je teveel de structuur van het papier te zien en verlies je de subtiele overgangen van je tekening. Als je op papier met kleur werkt dan kan je altijd het beste een foto nemen van je tekening op een hoge resolutie. De twee foto’s importeer ik in Photoshop. Eerst maak ik digitaal een uitsnede van de achtergrond. Daarna importeer ik de tekening van het hert op een laag boven de achtergrond. Het hert moet los komen te staan van de achtergrond. Met behulp van de lasso-tool selecteer ik eerst de grote stukken van het papier rondom het hert. Daarna gum ik met de eraser tool de details rondom het hert uit. Om goed te kunnen zien of je alles goed hebt uitgegumd zet ik een laag onder het hert neer met een contrasterende kleur. Op die manier kan je exact zien wat je uitgumt. Nadat ik klaar ben met het uitgummen kijk ik hoe ik het karakter (het hert) het beste kan positioneren en of het contrast tussen de achtergrond en het karakter goed is. Met de levels (Cmd-l) pas ik de levels van het karakter aan, zodat hij meer los komt te staan van de achtergrond. In Photoshop benoem ik de lagen en sla ik het bestand op als een PSD file.
Anime Studio Pro
De animatie maak ik in het programma Anime Studio Pro. Dit is het programma waar ik al jaren mee werk om de kinderboeken om te zetten in tekenfilm. Anime Studio Pro is een programma dat sterk in ontwikkeling is en een goede ondersteuning en community heeft. Je kan het programma kopen bij Smith Micro. Dit is een fantastisch programma om animaties mee te maken. Ik importeer de PSD file in Anime Studio en kies voor de optie Individually. Hierdoor worden je lagen vanuit je PSD file op aparte lagen ingeladen. De lagen kan je ook in diepte zetten, waardoor er diepte in je scene komt. De achtergrond laag staat op 0, omdat dit de onderste laag is. De laag van het karakter zet ik meer naar voren. In Anime Studio zit ook een camera en als je deze beweegt dan zie je een parallax effect ontstaan in je scene. De scene krijgt diepte. Het vergelijkbaar met de Multiplane camera waarmee Disney bijvoorbeeld Bambi heeft gemaakt.
Boven de laag van het hert maak ik een laag aan met Bones. Bones zijn botten waarmee je je karakter kan animeren. Je maakt dus een rig voor je karakter. Als je de laag van je karakter hier aan linkt dan kan je het karakter animeren met de botten. De structuur van je tekening blijft behouden en de structuur van de pasteltekening blijft intact. In Anime Studio Pro kan je de Photoshop file aanpassen en als je deze bewaard dan wordt de aanpassing meteen opgenomen in Anime Studio Pro. In Photoshop kan je dan nog kleine dingen aanpassen aan je karakter of achtergrond.
Als je op de hoogte wilt blijven van al mijn tekenlessen op YouTube dan kan je het beste abonneren op mijn YouTube kanaal Stefan Tekent.
ABONNEREN YOUTUBE STEFAN TEKENT